Biografía de Alfonsina Storni

(Capriasca, Suiza, 1892 - Mar del Plata, Argentina, 1938) Poetisa argentina de origen suizo. Alfonsina Storni pasó a ocupar un lugar destacado en el panorama literario hispanoamericano por la fuerza con que aparece en sus versos la afirmación de una mirada femenina sobre el mundo. Junto a la chilena Gabriela Mistral y la uruguaya Juana de Ibarbourou, contemporáneas suyas, conformó la primera avanzadilla en la lucha de las mujeres por ocupar lugares de reconocimiento en los espacios de la literatura de América.

A los cuatro años se trasladó con sus padres a Argentina, y residió en Santa Fe, Rosario y Buenos Aires. Se graduó como maestra, ejerció en la ciudad de Rosario y allí publicó poemas en las revistas Mundo Rosarino y Monos y Monadas. Se trasladó luego a Buenos Aires y fue docente en el Teatro Infantil Lavardén y en la Escuela Normal de Lenguas Vivas.

En 1917 fue nombrada maestra directora del internado de Marcos Paz. Por esa época comenzó Alfonsina Storni a frecuentar los círculos literarios y dictó conferencias en Buenos Aires y Montevideo; colaboró en las publicaciones Caras y Caretas, Nosotros, Atlántida, La Nota y en el periódico La Nación. Compartió además la vida artística y cultural del grupo Anaconda con Horacio Quiroga y Enrique Amorín y obtuvo varios premios literarios.

En la década de 1930 viajó a Europa y participó de las reuniones del grupo Signos, donde asistían figuras importantes de las letras como Federico García Lorca y Ramón Gómez de la Serna. En 1938 participó en el homenaje que la Universidad de Montevideo brindó a las tres grandes poetisas de América: Gabriela Mistral, Juana de Ibarbourou y ella misma. Víctima de una enfermedad terminal, el 25 de octubre de ese mismo año decidió suicidarse en Mar del Plata.

Madre soltera, hecho que no era aceptable en su época, Alfonsina Storni fue sin embargo la primera mujer reconocida entre los mayores escritores de aquel tiempo. Su trayectoria literaria evolucionó desde el romanticismo hacia el intimismo sintomático del modernismo crepuscular para desembocar en la vanguardia. El rasgo más característico de su producción fue un feminismo combativo en la línea que se observa en el poema Tú me quieres blanca, el cual se halla motivado por las relaciones problemáticas con el hombre, decisivas en la vida de la poetisa.

La obra poética de Alfonsina Storni se divide en dos etapas: a la primera, caracterizada por la influencia de los románticos y modernistas, corresponden La inquietud del rosal (1916), El dulce daño (1918), Irremediablemente (1919), Languidez (1920) y Ocre (1920). La segunda etapa, caracterizada por una visión oscura, irónica y angustiosa, se manifiesta en Mundo de siete pozos (1934) y Mascarilla y trébol (1938).

Storni hizo también incursiones en la dramaturgia: en 1927 estrenó en el Teatro Cervantes El amo del mundo, y en 1931 aparecieron Dos farsas pirotécnicas, que incluían Cimbellina en 1900 y pico y Polixena y la cocinerita. En 1950 se editó Teatro infantil, pero varias de sus obras para niños permanecen inéditas. En 1936 colaboró en el IV Centenario de la fundación de Buenos Aires con el ensayo Desovillando la raíz porteña.

Poemas de Alfonsina Storni

Storni publicó algunos de sus primeros trabajos en 1916 en la revista literaria La Nota de Emin Arslan, donde fue era copartícipe indisoluble desde el 28 de marzo hasta el 21 de noviembre de 1919. Sus poemas “Convalecer” y “Golondrinas” ” Fueron publicados en la revista.

Ella fue la ganadora del Primer Premio Municipal de Poesía y el segundo Premio Nacional de Literatura por su libro Languidez. Storni tuvo varias fases de escritura en el transcurso de su carrera, la primera desde 1916 hasta 1920, una segunda desde 1925 hasta 1926, y una tercera desde 1934 hasta su muerte en 1938. En la época de Storni, su trabajo no se alineó con un movimiento particular o género.

No fue hasta que los movimientos modernistas y de vanguardia comenzaron a desvanecerse que su trabajo parecía encajar. Fue criticada por su estilo atípico, y ha sido etiquetada con más frecuencia como escritora post moderna. Solo en 1919, Storni escribió seis historias cortas, dos novelas y una serie de ensayos. La publicación de Languidez siguió al año siguiente, cerrando un período de escritura y abriendo otro.

Cinco años más tarde, ella fue la autora de Ocre durante un período de transición que cambió su tono de ironía que caracterizaría sus siguientes trabajos. La primera poesía de Storni recibió críticas por ser inmaduro y principiante, aunque estas obras se encuentran entre las más conocidas y consideradas.

El erotismo y los temas feministas en sus escritos también recibieron duras críticas, pero a medida que pasó el tiempo, los críticos notaron que su trabajo maduró y se desarrolló. Después de casi ocho años de ausencia en la escena de la escritura, regresó con dos libros, Mundo De Siete Pozos y Mascarilla Y Trébol, que ahora marcan el punto más alto de su madurez poética.

Entre sus obras de poesía más destacadas tenemos:

• La inquietud del rosal, de 1916.
• El dulce daño, de 1918.
• Irremediablemente, de 1919.
• Languidez, de 1920.
• Ocre, de 1925.
• Mundo de siete pozos, de 1934.
• Mascarilla y Trébol: círculos imantados, de 1938.
• Morir sobre los campos, de 1918
• Dos palabras, sin fecha establecida.
• El hijo, sin fecha establecida.

Frases de Alfonsina Storni

Alfonsina Storni tuvo una repercusión breve pero de gran impacto en lo que respecta a su vida y su obra, cada uno de sus escritos y poemas contenía frases de profundo pensamiento y reflexión, que hoy en día se recuerdan en lo que se asocia como la literatura latinoamericana, a continuación tenemos algunas de sus más recordadas frases:

• Sólo el hombre, pequeño, cuyo humano latido en la tierra es un sueño, ¡Sólo el hombre hace ruido!
• Gimen porque nace el sol. Gimen porque muere el sol…Todo está allí, apretado en la cuenca, donde, pájaro quieto, aguarda.
• ¿Cómo decir este deseo de alma? Un deseo divino me devora; pretendo hablar, pero se rompe y llora esto que llevo adentro y no se calma.
• Selvas tengo en el corazón; árboles gruesos prietos de ramas; yuyos, retamas, flores de malvón, pájaros en las ramas, todo eso tengo en mi corazón.
• La primavera dulce que me enseñara a amarte, la primavera misma que me ayudó a lograrte.
• Seré en tus manos una copa fina pronta a sonar cuando vibrarla quieras… Destilarán en ella primaveras, reflejará la luz que te ilumina. Seré en tus manos una copa fina.
• Que un no ser, que es un más ser, doblado, prendido estás aquí y estás ausente por praderas de magias y de olvido.
• Tus manos, heridas de intrincados caminos, son la historia de una raza de amadores.
• Mariposa ebria, la tarde, giraba sobre nuestras cabezas estrechando sus círculos de nubes blancas hacia el vértice áspero de tu boca que se abría frente al mar alineando sus blancos lobeznos.
• Y yo no tendré miedo de morenas ni rubias, pues cerraré los ojos y te diré: soy tuya

Alfonsina Storni monumento

El 18 de noviembre se efectuó un acto de conmemoración en la Universidad de Montevideo, instaurado por la Sociedad Arte y Cultura Popular. Juana de Ibarbourou remitió unas palabras, María V. de Muller pronunció que se había ido a una amiga irreemplazable, Eduardo J. Couture razonó Voy a dormir y el poeta Carlos Sabat Ercasty preparó un soneto.

El 21 de noviembre de 1938 el Parlamento de la Nación le estableció un miramiento con un discurso del senador Alfredo Palacios, el cual se centralizó en el argumento social para explicarse con refulgencia. En la costa de Mar del Plata, en la playa La Perla, se erige un monumento realizado por el escultor Luis Perlotti, que es utilizado como lugar de peregrinación y de escritura de grafitis.

El monumento a Alfonsina Storni está situado cara al mar, en la avenida costanera Peralta Ramos de La Perla, adonde la famosa poetisa se suicidó. Fue creado en 1942, y la imagen tallada en la piedra está asistida por los versos del poema “Dolor”, escrito por la escritora en 1925. ​Un equivalente reconocimiento se le ha realizado en otra localidad costera de la provincia de Buenos Aires, Santa Teresita, donde una estatua de su figura fue implantada en la Avenida Costanera y calle 30.

Su muerte inculcó la inspiración para la copla “Alfonsina y el mar”, de Ariel Ramírez y Félix Luna, que ha sido cantada por incontables músicos de habla española, enfatizándose la interpretación de Mercedes Sosa y la versión de Chabuca Granda. El conjunto de música celta Bad Haggis igualmente grabó una canción llamada “Templo de agua”, iluminada en el suicidio y compuesta e interpretada en contribución con el panameño Rubén Blades.